華熙LIVE精心打造藝術新展，解鎖未來世界的無限想象

2024年8月16日，位于華熙LIVE·魚洞的重慶時代美術館迎來了《未來人類紀》藝術展的盛大開幕。此次展覽不僅是視覺藝術與數字科技的精彩碰撞，還標志著時代美術館在推動川渝地區藝術生態圈建設上邁出了堅實的一步。同日，時代美術館成都館與重慶館宣布攜手加入成渝地區雙城經濟圈美術館聯盟，并榮任首屆輪值主席團成員，將在未來不懈探索藝術發展的新路徑。

《未來人類紀》展覽充分體現了跨學科探索的精神，由四川美院美術館館長、策展人何桂彥教授策劃，集結了繆曉春、劉展、田曉磊、童昆鳥、張振這五位中國當代藝術界極具影響力的藝術家。展覽不僅是一次視覺藝術的盛宴，更是一次深度的思想交流，探討了在科技進步、社會變遷和環境挑戰的背景下，人類社會的未來走向與藝術發展的多元可能。開幕現場，藝術家和嘉賓們圍繞“數字與智能時代的藝術實驗”主題開展了一場別開生面的圓桌對話。藝術家們分享了自己在數字與智能技術影響下的創作理念和藝術實踐，為觀眾呈現了未來藝術的無限可能，激發了觀眾對藝術與科技融合的深度思考。

《未來人類紀》展覽科技感滿滿，藝術家們以豐富多樣的媒介和表現形式，共同描繪了未來世界的多元圖景。繆曉春的《陀螺舞》系列作品，通過數字人體構建起充滿隱喻和多重敘事的視覺效果。劉展的《聯合制造》通過3D打印的消費品和充滿塑料感的霓虹燈具，揭示了數字與智能時代下消費主義的膨脹和人性的異化。田曉磊的《神話》系列和《大樂園》以其獨特的藝術語言，探討了人與機器共存、時間與空間交織的未來景象，引起了人們對人類自身主體性的思考。童昆鳥的作品將傳統繪畫與現代機器裝置相結合，探討了未來狀態下“人機結合”的可能性，并展現了一個光怪陸離的未來世界。張振的《現象級：跨未來遺跡敘事的異質劇場》通過構建起一個被信息與科技洗禮而又歸于落寂的場景，揭示了信息社會和數字時代對人的控制，警示了我們面對科技發展時，應保持清醒的自我認知，警惕科技對生活的全面滲透。這些作品共同譜寫了《未來人類紀》展覽的豐富內涵，引導著觀眾一同思考和探索人類社會的未來走向。

近年來，除《未來人類紀》以外，時代美術館與四川美術學院還合作舉辦過多場跨界展覽。重慶館曾舉辦《情境》跨媒介展，藝術家們以有溫度的、有觸感的日常媒介或身體媒介，試圖尋找藝術與生活的答案、自我與世界的關系；《無界漂移》藝術與科學跨界展，展示了藝術家們對現實與虛擬界限的探索，也引發了觀眾對于藝術和科技融合的思考；《光怪陸離》跨界展，以“光”作為其核心創作元素，呈現出一場少有的光學藝術盛宴。而成都館則舉辦了《新物種Ⅵ：剩余與冗余》跨媒介當代藝術展，從現實議題、社會生態、技術控制、藝術批評等跨界角度，全面拓展當代藝術的思想角度。這些展覽不僅展現了藝術家們對藝術創新的執著追求，也反映了時代美術館與四川美術學院在推動藝術與科技、生活、社會融合方面所作出的積極探索。

《未來人類紀》展覽的成功舉辦，不僅是對當代藝術邊界的勇敢開拓，也是對藝術與科技相融合的生動詮釋。未來，時代美術館將繼續秉持開放、包容、創新的理念，攜手更多藝術界同仁為川渝地區乃至全國的藝術發展添磚加瓦。