伴隨著線下演出的復蘇,音樂節(jié)上演井噴之勢。據(jù)不完全統(tǒng)計,今年上半年,國內(nèi)已經(jīng)官宣詳細舉辦信息的音樂節(jié)超過150場,平均下來幾乎每天都能輪得上一場音樂節(jié)。
音樂節(jié)數(shù)量不斷攀升的背后,是五花八門的音樂節(jié)品牌的持續(xù)涌現(xiàn)。迷笛、草莓、摩登天空等老牌音樂節(jié)風頭不減;早已不是一線城市專屬的音樂節(jié)在“下沉”中迅速扎根各大中小城市,各種本地音樂節(jié)品牌如雨后春筍般出現(xiàn);此外,一些新消費品牌,如蜜雪冰城、元氣森林等也紛紛趕潮流、辦起了自己的音樂節(jié)。
數(shù)量多、名目繁,卻并不意味著國內(nèi)音樂節(jié)呈良性發(fā)展的態(tài)勢。一派繁榮的表象下,我們很難從高度同質(zhì)化的演出陣容中識別出大部分音樂節(jié)的獨一無二之處。很多音樂節(jié)品牌在高調(diào)亮相一次之后就銷聲匿跡,聲勢浩大的音樂節(jié)淪為一次性買賣。盡管音樂節(jié)品牌數(shù)量不斷創(chuàng)新高,一代代浪潮更迭后,最終還能叫得上名字、在市場上留下的實在屈指可數(shù)。
持久運營能力不足
音樂節(jié)扎堆開唱,無疑是看中了強大的文旅潛力。一場音樂節(jié),能夠吸引上萬人為之奔赴,出行、餐飲、住宿、購物都是不可避免的伴隨消費,相比之下,門票收入反倒是其中最不起眼的一部分。據(jù)中國演出行業(yè)協(xié)會調(diào)研數(shù)據(jù),今年“五一”假期,音樂節(jié)和演唱會項目帶動演出票房之外的交通、食宿等綜合消費規(guī)模超12億元。
音樂節(jié),雖是一場持續(xù)兩三天的音樂盛宴,也可能產(chǎn)生持續(xù)不斷的、潛移默化的吸引力。這方面,山東便是一個很好的例子。作為孔孟之鄉(xiāng),看似與搖滾二字八竿子打不著,近年來卻憑借音樂節(jié)大戶的新身份,大有成為搖滾界“后起之秀”的勢頭。自2020年起,山東舉辦的音樂節(jié)數(shù)量一直位居全國前列甚至首位。在山東,音樂節(jié)遍地開花,幾乎每隔一段時間就制造一個巨大的吸引點,讓很多人對山東的既有印象為之一新,“好客山東”多了一個“High-Rock山東”的解讀。可見,音樂節(jié)有成為城市文化名片的潛力,在宣傳上能起到四兩撥千斤的作用。
由此也不難理解,部分品牌商為什么不再僅僅滿足于冠名音樂節(jié),而是自己做起音樂節(jié)主辦方。前不久,蜜雪冰城在武漢辦了一場“冰淇淋音樂節(jié)”。先是延續(xù)著自家產(chǎn)品的低價路線,在遍地三四百元的音樂節(jié)門票中打出了199元的低價,贏得好感。演出現(xiàn)場也植入了不少品牌元素,雪王人偶隨處可見,洗腦的主題曲滾動播放,觀眾還可以在音樂節(jié)現(xiàn)場買到蜜雪冰城、幸運咖以及相關(guān)的品牌產(chǎn)品。音樂節(jié)變成了品牌營銷的前沿陣地。在躁起來的音樂氛圍中,觀眾對品牌的認同感油然而生。
據(jù)小鹿角智庫數(shù)據(jù)顯示,2016年舉辦過音樂節(jié)的品牌,僅有不足40%在2017年仍有動作。而2017年出現(xiàn)的音樂節(jié)品牌,在2018年的存活率不足50%。這些年,雖然一直有新的音樂節(jié)品牌入局,共同制造著音樂節(jié)的繁榮,但實際上,等待大多數(shù)音樂節(jié)的命運都是一次性限供,甫一亮相,再也尋覓不到蹤影。音樂節(jié)市場,幾乎每年都在上演大換血的情節(jié),不斷有人入場,也不斷有人出局。其根本癥結(jié)在于當前國內(nèi)的多數(shù)音樂節(jié)品牌其實尚不具備持久的運營能力。
一錘子買賣
與競爭呈現(xiàn)白熱化的音樂節(jié)市場呈現(xiàn)鮮明對比的、真正在觀眾那里收獲好口碑的音樂節(jié)寥寥無幾,演出陣容的同質(zhì)化、高票價低體驗等現(xiàn)象的普遍存在,加劇了新生演唱會的快餐化。
疫情期間,同類競爭品演唱會的缺席導致不少音樂節(jié)門票價格一度被詬病為“演出刺客”,今年隨著演唱會暌違三年的重新開唱,這一情況雖有所緩和,但并未得到本質(zhì)上的改善。相形之下,煙臺黃渤海迷笛音樂節(jié)三日通票399元,青島艾可什機場音樂節(jié)299元,被消費者視為難得的“遺珠”,寄予對音樂節(jié)市場票價合理的期待。
一般來說,音樂節(jié)演出陣容是吸引觀眾下單的最關(guān)鍵因素。新生音樂節(jié),為了站穩(wěn)陣腳,往往會緊盯著演出陣容做文章。越是在音樂節(jié)經(jīng)常露面的歌手,越容易成為被新生音樂節(jié)邀請的對象,就容易造成這樣的局面:音樂節(jié)的大混戰(zhàn),某種程度上是同一批歌手在不同場地和舞臺上的隔空對唱。演出陣容高度雷同,演出歌單也大差不差,難以給觀眾帶來新鮮感,也無法打造自己與其他音樂節(jié)的差異性,容易在一眾音樂節(jié)中湮沒無聞。
最早的音樂節(jié),是借音樂宣揚“愛與和平”的伍德斯托克音樂節(jié),在搖滾樂的氛圍中傳遞自由精神。音樂節(jié)的面貌雖然一再變化,但分享音樂文化、傳遞音樂精神的初衷,并沒有消退。然而,匆匆入局音樂節(jié)的主辦方,往往忽視這關(guān)鍵的一點。拼“角兒”本身沒問題,但一些主辦方以為引來流量嘉賓就萬事大吉。
前一陣被罵上熱搜的嵩山音樂節(jié),從宣傳到開票再到售后幾乎每個環(huán)節(jié)都有槽點,被指為“最拉胯的音樂節(jié)”。最初官宣演出陣容時,觀眾還因為主辦方邀請了泰國頂流組合而感到驚喜,訂空了舉辦地附近的酒店。然而,光是在前期宣傳環(huán)節(jié),官方微博就因文案涉嫌抄襲引來詬病。在開票環(huán)節(jié),宣傳時提及的藝人身影消失,超千位消費者以重復購買、演出藝人陣容變化、演出時間變化等原因要求退票,鬧上熱搜。開演前一天,還因為安全隱患問題鬧出不小動靜。口碑可謂全盤崩壞。
試想,即便還有下一屆,又有多少人愿意繼續(xù)買單?音樂節(jié)主辦方是割一茬韭菜就跑,還是想把音樂節(jié)當作長期IP打造,觀眾不難作出自己的判斷。
未來生存之道
音樂節(jié)的井噴,是消費者文化需求倒逼、音樂市場發(fā)展使然的結(jié)果,但這其中也不排除某些主辦方趁著行業(yè)復蘇的時機,拿捏消費者報復性消費的心理,旨在賺快錢的別有用心。不應忽視的是,一旦消費者過了最開始的新鮮勁兒,面臨層出不窮的消費選擇,他們的消費觀念和行為都會回歸理性,不再盲目下單。而缺乏持久運營思維的音樂節(jié)品牌,也注定經(jīng)歷市場的大浪淘沙。
打造音樂節(jié)IP的長久生存之道,得有自身立得住的特色才行。放眼如今的國內(nèi)音樂節(jié)品牌,似乎只有那些老牌音樂節(jié)在市場上站穩(wěn)了腳跟,但并不意味著后發(fā)的音樂節(jié)就全無優(yōu)勢可尋。
今年五月份問世的青島艾可什機場音樂節(jié)打造了國內(nèi)首個機場音樂節(jié),候機樓安檢+停機坪觀演,演出門票設(shè)計成登機牌……這些獨一無二的場景和創(chuàng)意體驗,使得機場音樂節(jié)流量暴漲,兩天時間共有6萬余名樂迷涌入音樂節(jié),周邊酒店、民宿“一房難求”。這種頗具特色的音樂節(jié),在國內(nèi)一時還找不到其他“代餐”,可以預見未來依然能具備不小的吸引力。有音樂節(jié)主打垂直門類,國潮音樂節(jié)、江小白YOLO音樂節(jié)等聚焦說唱音樂,在一種音樂類型里細耕深挖,吸引說唱愛好者簇擁而來。還有不少音樂節(jié)在打破陣容同質(zhì)化上下功夫,挖掘尚未被音樂節(jié)市場發(fā)現(xiàn)的優(yōu)質(zhì)歌手,打造個性化審美,同樣是尋求差異化的一種常見思路。
話說回來,當前音樂節(jié)名目繁多,未來音樂節(jié)市場還將不斷擴大,未必每個音樂節(jié)都能找到自己的獨家特色,但只要有優(yōu)質(zhì)的服務(wù)托底,同樣也能讓自身品牌立得住。一場線下演出的順利與否,硬件設(shè)備、服務(wù)質(zhì)量等基礎(chǔ)設(shè)施方方面面都至關(guān)重要,每個環(huán)節(jié)、每個細節(jié)關(guān)乎實力更關(guān)乎誠意。那些匆匆入局的外行者,唯有真正習得音樂節(jié)的規(guī)則,掌握商業(yè)運轉(zhuǎn)邏輯和內(nèi)容供給規(guī)律,才能真正擺脫曇花一現(xiàn)的命運。有了口碑兜底,何愁不能從扎堆的音樂節(jié)中脫穎而出。
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